2026深圳文博会艺术季
深港共创
“一国两制”恢弘乐章
从狮子山到梧桐山,从前海到中环
2026年6月5日晚,深圳音乐厅演奏大厅座无虚席,作为2026深圳文博会艺术季重点参演项目,大型交响音乐会《潮起山海间》在这里隆重上演。指挥家林大叶执棒深圳交响乐团,携手二胡演奏家杨雪、巴扬演奏家许笑男、竹笛演奏家唐俊乔、女高音歌唱家龚爽,为千余观众呈现了一场跨越山海、贯通时空的音乐盛宴。
本场演出是深圳交响乐团历经两年半精心筹备、先后十二次反复修改打磨的原创巨制,首次以交响乐的形式史诗性地讲述深圳与香港的双城故事,讴歌“一国两制”伟大构想。作品聚焦粤港澳大湾区,以深港地缘相亲、人文同源为情感底色,展现改革开放以来深圳“敢闯敢试”的拼搏精神与香港“东方之珠”的独特魅力。
二胡:杨 雪
音乐会在气势恢宏的序曲《深港》中拉开帷幕。中国香港作曲家姚恩豪以近现代作曲技法,深情呈现了深港两地的往昔记忆与开放未来。随后,90后作曲家李博禅创作的交响协奏套曲《南海心潮》登场,采用“协奏套曲”结构,三个乐章分别以二胡、巴扬和竹笛与乐队对话。
巴扬:许笑男
杨雪手中的二胡如泣如诉,勾勒出岭南大地的烟火往事;许笑男的巴扬声辽远深沉,映照时代变革的波澜壮阔;唐俊乔的竹笛清亮悠扬,承载着双城相望的深情。艺术家们精湛的技艺与交响乐的恢宏气势交织,引得台下掌声阵阵。
竹笛:唐俊乔
下半场,王丹红作曲的交响诗《潮起山海间》以五乐章徐徐展开一幅宏大画卷。“春天的山海”生机勃发,“奋斗有我”激昂奋进,“粤彩南风”流淌着浓郁的岭南风情,“琵鹭的故事”温柔如诉,最终在终曲“潮起山海间”的磅礴旋律中将全场推向高潮。词作家田地、徐珺蕊、李维福及香港青年音乐人丁政凯联手打造的歌词文辞优美、情感真挚,配合深圳交响乐团合唱团的加入,让每一个乐章都极具感染力。
女高音:龚爽
作品的艺术表达处处浸润着人文温度。狮子山与梧桐山的精神在音符中交汇,象征深港携手同行的奋斗精神;黑脸琵鹭的翩跹身影化作旋律,诉说着双城生态共生的同频共振;深圳河的潺潺流水融入乐章,寄寓着两地血脉相连的情感羁绊。前海、北部都会区等地标,与《东方之珠》《步步高》等经典音乐动机交响化重组,构建起跨越时空的艺术张力。
本场演出还见证了深港两地在文艺创作领域的深度融合。 作曲阵容汇集了70后香港作曲家姚恩豪、80后作曲家王丹红与90后作曲家李博禅,老中青三代作曲家风格各异却完美统一。文学撰稿与歌词创作团队则汇聚了《灯火里的中国》词作者田地、《只此青绿》《咏春》编剧徐珺蕊、“五个一工程”奖获得者李维福,以及“深圳青年五四奖章”获得者丁政凯。姚恩豪是国际知名的作曲家与爵士钢琴家,曾获BASCA英国作曲家奖,多次与伦敦交响乐团等世界名团合作。王丹红现任中央民族乐团艺术总监,多部作品曾斩获中国音乐金钟奖、文华奖等重要奖项。李博禅作为上海音乐学院作曲指挥系副教授,创作的各类体裁作品摘得数十项国家级作曲比赛大奖。这一创作阵容不仅体现了跨地域、跨代际的协同联动,更彰显了深港文化交融的丰硕成果。
演出当晚,深圳音乐厅座无虚席,观众的热情随着每一段旋律的推进而持续高涨。当终曲“潮起山海间”的宏大乐声响起时,全场掌声经久不息,观众们对本场演出给予了高度评价。
《潮起山海间》以“历史—当下—未来”为叙事脉络,以民族乐器钩沉历史,人声咏叹当下,交响铸造未来,通过“协奏套曲+交响诗”的结构完整呈现了“一国两制”从伟大构想到深港共荣至民族复兴的壮阔历程。它不仅是一场听觉的洗礼,更见证了香港回归后的繁荣稳定,体现了深港协同融入国家发展战略的壮阔历程。作为2026深圳文博会艺术季的重磅演出项目,《潮起山海间》的成功上演,也为本届文博会艺术季增添了浓墨重彩的一笔。
风正湾区阔,潮起山海间。这场精彩纷呈的音乐盛事虽已落下帷幕,但深港双城携手前行的乐章,仍在继续奏响。