深圳新闻网2026年2月6日讯(记者 梁硕芳 通讯员 张听雨)
当春天的第一缕海风掠过深圳湾,这座城市便开始了它年复一年的变奏。而2026年的变奏中,有一串特别的声音来自深圳音乐厅——深圳交响乐团2025/2026音乐季上半年的大幕,以“焕·响”之名,已然拉开。2026年上半年中,深圳交响乐团的音乐季中将有多场精彩纷呈的音乐会向听众呈现,这些音乐会的曲目涵盖广泛,“古今中外”的曲目丰富多彩,艺术家无论从阵容还是带来的作品可谓是群星璀璨,各展其能。

小提琴家王之炅
东西交响:经典传承与国乐新声
旅程的起点是2026年1月30日冬春之交的夜晚。这一夜的核心是两座隔着时空相望的巍峨山峰——肖斯塔科维奇与拉赫玛尼诺夫。上半场,小提琴家王之炅在肖斯塔科维奇诞辰120周年之极奏响他的繁难之作《升c小调第二小提琴协奏曲》。这部晚期的作品流露出作曲家罕见的、向内的私语。而琴音凛冽的王之炅如何以东方演奏家的细腻,去触碰这份斯拉夫式的、带着苦涩的深沉值得期待。而指挥台上,来自亚美尼亚的谢尔盖·辛巴特扬,他的血脉里流淌着与这片音乐土地相连的基因。当他的指挥棒落下,乐团便沉入拉赫玛尼诺夫《e小调第二交响曲》那无边无际的情感海洋。
2026年元宵节(3月3日),指挥家林木森将携手笛子名家唐俊乔、二胡名家高白,在深圳音乐厅呈现《元夕华彩·国乐交响》专场。音乐会将《红色娘子军》的经典、《我的祖国》的深情、《广东音乐》的韵味与《挂红灯》的喜庆,编织成既熟悉又崭新的壮丽音画。在竹笛穿云、二胡诉情的交融中,您将听到一个古老节日最澎湃、最现代的当代回响。

指挥家景焕
多元变奏:从浪漫诗篇到戏剧叙事
当时间之轮转到春意盎然的五月,音乐的色彩也陡然变得明媚而多元。5月16日的“星河牧歌”,其标题本身就勾勒出一幅诗意的画卷。音乐会将以瓦格纳极少见的私密笔触《齐格弗里德的牧歌》开始。这部在自家楼梯上为爱妻奏响的生日礼物,剥离了乐剧的庞大神话外壳,宛如春日清晨从林间流淌出的第一缕阳光。这种家庭式的亲密感,为整个夜晚定下了一个亲切而温暖的基调。随即,舞台的焦点将转向钢琴家万捷旎。他将以贝多芬《c小调第三钢琴协奏曲》叩响古典时期的英雄之门。c小调在贝多芬手中,总是与命运的抗争紧密相连。而当晚的旅程并未在古典的巅峰止步,指挥家余隆将引领乐团与女高音张玫瑰,一同飞升至马勒《G大调第四交响曲》所描绘的天堂幻境。从瓦格纳的私密爱意,到贝多芬的英勇斗争,再到马勒的纯净向往,这一晚如同一部三幕歌剧,完成了从人间到天堂的升华。
在2026年3月27日,指挥家景焕将执棒深交,联袂小提琴家贝拉·赫里斯托娃,共同呈现名为“星弦夜语”的音乐会。音乐会将以当代作曲家大卫·路德维希的《土星钟鸣》启幕。随后,焦点迅速拉回至人类情感的炽热核心,布鲁赫那部脍炙人口的《g小调第一小提琴协奏曲》将响彻音乐厅,赫里斯托娃在此将充分展现她“如歌的”标志性音色与对浪漫主义线条的掌控。最终,音乐会将在普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶》组曲的永恒旋律中达到高潮,戏剧性地重现莎士比亚笔下那场关于青春、爱情与死亡的星空夜话。
2026年4月10日,指挥大师张国勇将携手“留声机大奖得主”、小提琴家杨天娲,在深圳音乐厅共同缔造一场名为“普罗科菲耶夫与肖斯塔科维奇的冬夜叙事”的深邃音诗。两位深谙俄苏音乐灵魂的艺术家引领,穿越冰原、直面历史的严酷与壮美的精神跋涉。音乐会将以利亚多夫的交响音画《魔湖》开篇。随后,杨天娲将以其精湛的技巧挑战普罗科菲耶夫的《g小调第二小提琴协奏曲》。下半场,舞台将完全交给历史的重量——“国内公认的肖斯塔科维奇最佳诠释者”张国勇将执棒乐团,投身于肖斯塔科维奇《g小调第十一交响曲“1905年”》的浩瀚音流之中。张国勇对这部作品结构性宏大叙事与细节性悲剧描摹的权威掌控,将使乐队化为历史的见证者与讲述者。

指挥家金野
双重体验:力量感与澎湃生命力的交响
4月24日,金野执棒的“一脉相承”的音乐会则精妙地串联起音乐史的脉络。上半场,门德尔松早年才华横溢的《d小调小提琴与钢琴协奏曲》将率先登场。这部作品宛如青春的诗篇,钢琴的溪流与小提琴的鸟鸣交织成趣,极其考验两位独奏家呼吸般的默契。王温迪与韦子健这对“CP”将在这部作品中将强强联手。随后音乐将驶入二十世纪的广阔海域。布洛赫为乐队而作的《海之诗》以其深邃的配器和汹涌的情感,描绘出音响的壮阔波澜。金野是中国不多见的学者型指挥家,他近年来“考古”出许多音乐史上精彩的“遗珠”介绍给听众,极大地丰富了曲目,下半场音乐会的压卷之作欣德米特《交响舞曲》便是他近年来积极推广的作品,这部作品以充满力量感的节奏、精巧的对位和现代的和声语言,展现理性构建下的澎湃生命力。
2026年六一儿童节期间(5月31日、6月1日),深圳交响乐团将献上一场别开生面的亲子交响盛宴,上演由作曲家刘索拉创作的交响舞曲《大闹天宫》。这将是一场融合现代音乐语言、经典动画与现场交响乐队的奇幻音画冒险。在这部作品中,作曲家运用了丰富的现代交响乐技法,通过节奏鲜明的打击乐、色彩斑斓的管弦乐配器,生动刻画了美猴王孙悟空腾云驾雾、大闹天宫的经典场景。演出形式极具特色,指挥家张橹将执棒乐团现场演奏,同时,舞台大屏幕将同步播放上海美术电影制片厂1961年的经典动画《大闹天宫》。孩子们可以一边聆听交响乐团奏出的奇幻音响,一边观看孙悟空智斗天兵天将的精彩画面,获得视觉与听觉的双重沉浸体验。
薪火相传:伯恩斯坦门生的音乐使命
上半年的客席指挥家中有两位与伯恩斯坦过从甚密,其中一位是他的学生、巴德学院院长莱昂·波特斯坦。6月12日的“古典密码”,音乐会以贝多芬的《莱奥诺拉》第三序曲开场。随后,钢琴家陈萨将带入莫扎特笔下罕见的阴郁与宿命感——《d小调第二十钢琴协奏曲》。这部作品打破了人们对莫扎特只有阳光优雅的固有想象,在精致的古典框架下,涌动着澎湃的暗流。陈萨诗性而敏感的触键,将如何诠释这种优雅的挣扎是最大的看点。然而,真正的“解码”高潮或许在于压轴的冷门巨作:马克斯·雷格的《莫扎特主题变奏曲与赋格》。这部晚期浪漫主义的复调丰碑,以莫扎特一首简单的钢琴奏鸣曲主题为种子,生长出令人目眩神迷的复杂对位与厚重和声。它像一座桥梁,一头连着莫扎特的古典主题,另一头伸向二十世纪初的音乐思维。
另外一位曾师从伯恩斯坦的音乐家便是和前者一样有着作曲-指挥家身份的盛宗亮。7月3日。盛宗亮将执棒其享誉国际的歌剧《红楼梦》中精选的《黛玉葬花》与《黛玉沉湖》两段,并迎来其新作《山河交响曲》的世界首演。
巅峰演绎:马勒哲思与歌剧焰火
音乐季的一大重头戏,是乐团将在音乐总监林大叶的带领下于深圳(5月22日)与广州(5月24日)双城呈现古斯塔夫·马勒的巅峰哲思——《D大调第九交响曲》。这部被作曲家“告别尘世”的作品,是他直面生命终局的深刻自白剖白。这部长达约80分钟的鸿篇巨制,是对乐团意志与深度的终极考验。而此次双城上演,标志着深交雄心勃勃的“马勒交响曲全集计划”步入高潮。近年来,乐团对马勒作品的诠释已收获热烈反响,从引发轰动预演的《第一交响曲》到创下票房纪录的《第二交响曲“复活”》现场录音,每一步都为其挑战这部触及生命本质的终极篇章奠定了坚实基础。在深圳演出的上半场,还将有小提琴巨擘、“冰美人”穆洛娃的加盟。
而上半场音乐季的压轴高潮与闭幕盛典则定于7月17日,以歌剧的双子星焰火点亮夜空。青年指挥家李昊冉将执棒,以音乐会版形式连续上演意大利真实主义歌剧的代表作——马斯卡尼的《乡村骑士》与莱翁卡瓦洛的《丑角》。这两部均首演于1890年的歌剧,将艺术视角从神话与贵族转向了普通人的炽热情感与残酷命运。《乡村骑士》中复活节钟声下的爱恨情仇、著名的《圣母颂》与悲剧结局;《丑角》里“戏中戏”的复杂结构、对虚伪社会的讽刺以及那首撕心裂肺的男高音咏叹调“粉墨登场”,在交响乐队充满戏剧张力的烘托下,将由一众优秀的青年歌唱家倾情演绎。李昊冉近年来活跃于马林斯基剧院的歌剧舞台,期待他为上半年的艺术旅程画上激情澎湃、令人回味无穷的休止符。
(图片由深圳交响乐团提供)