2026光明区新年音乐会

作者: 深圳交响乐团 ,浏览:211

本场音乐会由“中国十大青年指挥家”之一的金郁矿执棒,携手女高音宋倩钢琴家安天旭小提琴家程显微等杰出音乐家,与深圳交响乐团共同呈现一场融汇中西的音乐盛宴。演出曲目精心编排,既有《云南音诗》《梁祝》等饱含中国韵味的经典之作,也有《节日序曲》《蓝色狂想曲》等西方音乐瑰宝,展现交响乐的无限魅力。音乐会将持续约两个小时,包含中场休息,让观众在美妙的音乐中度过一个难忘的夜晚。作为光明区新年文化活动的重头戏,此次音乐会不仅是一场艺术享受,更是献给这片热土与人民的深情礼赞。愿这跃动的音符,应和着时代的脉搏,伴随光明区迈向更加繁荣和谐的新程;愿每一位奋斗与生活于此的”追光者”,在新岁的旋律中收获温暖与前行的力量!


音乐会详情

演出时间

2026年1月8日(星期四)20:00


演出地点

光明文化艺术中心·大剧场


主办单位

中共深圳市光明区委宣传部


承办单位

深圳交响乐团


演出阵容

指挥:金郁矿

女高音:宋倩

钢琴:安天旭

小提琴:程显微

深圳交响乐团


曲目


1. 王西麟
《云南音诗》选段——火把节



2. 鲍元恺
《炎黄风情组曲》选段

太阳出来喜洋洋

小河淌水

对花



3. 何占豪、陈钢
《梁祝》小提琴协奏曲
小提琴:程显微


—— 中场休息 ——


4. 德米特里·肖斯塔科维奇
《节日序曲》作品96



5. 贾科莫·普契尼
《我的名字叫咪咪》
选自《波西米亚人》第一幕
女高音:宋倩



6. 波特罗·马斯卡尼
《乡村骑士:间奏曲》



7. 贾科莫·普契尼
《为艺术为爱情》
选自《托斯卡》第二幕
女高音:宋倩



8. 乔治·格什温
《蓝色狂想曲》

钢琴:安天旭



深圳市光明区宣传文化事业发展专项资金项目


上半场以中国作品为主,展现民族音乐的独特魅力。开场曲目是王西麟的《云南音诗》选段“火把节”,这部创作于1963年的作品融合云南民间音乐元素与西方交响乐技法,其中“火把节”乐章以其鲜明的旋律成为演出频率最高的乐章,已在20多个国家60多个城市上演。紧接着是鲍元恺的《炎黄风情组曲》选段,包括《太阳出来喜洋洋》《小河淌水》《对花》三首作品。这套组曲巧妙融合中国民歌旋律与西方管弦乐元素,自1991年首演以来广受欢迎,被编入中国大陆各地中小学的音乐教材。上半场压轴之作是何占豪、陈钢的《梁祝》小提琴协奏曲,由小提琴家程显微独奏。这部创作于1959年的作品是世界乐坛公认的中国管弦乐代表作,以其委婉动人的音乐形象,展现了一个缠绵悱恻的千古爱情故事。

下半场以西方经典作品为主,展现交响乐的丰富表现力。开场是肖斯塔科维奇的《节日序曲》,作品96号。这首创作于1954年的管弦乐曲以热情、生动的音乐语言,描绘了人民欢度节日的景象。随后是普契尼的歌剧选段,女高音宋倩将演唱《波西米亚人》中的《我的名字叫咪咪》《托斯卡》中的《为艺术为爱情》。这两首咏叹调都是歌剧史上的经典唱段,充分展现女高音的声乐技巧和艺术表现力。中场休息后,音乐会继续上演马斯卡尼的《乡村骑士:间奏曲》,这首乐曲的知名度甚至超过了歌剧本身,成为世界上最著名的间奏曲之一。音乐会的压轴曲目是格什温的《蓝色狂想曲》,由钢琴家安天旭独奏。这部作品融合古典结构与爵士元素,开创了交响爵士风格,成为严肃音乐与流行音乐融合的典范。


指挥家:金郁矿

金郁矿自2024/2025乐季起出任四川爱乐乐团首席指挥。他是新古典室内乐团的创始人,2023年尼姆·雅尔维奖(Neeme J?rvi Prize)获得者,两项国际指挥比赛亚军,中国“十大青年指挥”之一,“青鸟计划(Project Spring Bird)”的发起人和召集人。

2021年1月8日,金郁矿创立新古典室内乐团。同年10月率团获第二十四届北京国际音乐节“青年音乐家奖”,并于年末获橄榄艺术奖“年度新锐艺术家”。2022年,他在由中宣部文艺局、中国文联、中国音协共同主办的“艺苑撷英——全国优秀青年指挥人才展演”中被选为“十大青年指挥人才”。

2024年底,中央电视台为青年指挥金郁矿拍摄了一部时长15分钟的个人专题纪录片,呈现其求学与艺术成长的历程。该片已于2025年5月在纪录频道播出。

2023年8月,金郁矿在瑞士格施塔德梅纽因音乐节(Gstaad Menuhin Festival)荣获尼姆·雅尔维奖(Neeme J?rvi Prize)。2025年,他在晋级半决赛后,成为第二届鹿特丹国际指挥比赛(International Conducting Competition Rotterdam)的六位指定获奖者之一。

金郁矿近年合作的格莱美艺术家包括“三人时光”重奏组(Time for Three)、帕特里夏·科帕钦斯卡娅(Patricia Kopatchinskaja)、林冰(Laufey),以及诸多著名艺术家包括丹尼斯·科朱金(Denis Kozhukhin)、黄俊文(Paul Huang)、李坚、李伟纲、宁峰、石倚洁、亚历山大·加夫里卢克(Alexander Gavrylyuk)、赵静等。

金郁矿曾以助理指挥或学生的身份向丹尼尔·加蒂(Daniele Gatti)、梵志登(Jaap van Zweden)、克里斯托夫-马蒂亚斯·穆勒(Christoph-Mathias Mueller)、吕绍嘉(Shao-Chia Lü)、马库斯·史坦兹(Markus Stenz)、米尔嘉·格拉日奈特-泰拉(Mirga Gra?inyt?-Tyla)、帕沃·雅尔维(Paavo J?rvi)、乔纳森·诺特(Jonathan Nott)、约翰内斯·施莱夫利(Johannes Schlaefli)、郑明勋(Chung Myung-Whun)等指挥家学习和工作。

金郁矿合作过的乐团有北京交响乐团、格施塔德音乐节乐团(Gstaad Festival Orchestra)、广州交响乐团、贵阳交响乐团、国家大剧院管弦乐团、杭州爱乐乐团、鹿特丹爱乐乐团(Rotterdam Philharmonic Orchestra)、鹿特丹小交响乐团(Sinfonia Rotterdam)、纽伦堡交响乐团(Nuremberg Symphony Orchestra)、萨尔茨堡莫扎特管弦乐团(Mozarteum Orchestra Salzburg)、上海爱乐乐团、上海交响乐团、深圳交响乐团、十八世纪管弦乐团(Orchestra of the 18th Century)、维也纳现代声音乐团(Klangforum Wien)、香港管弦乐团、亚美尼亚国家交响乐团(Armenian State Symphony Orchestra)、中国爱乐乐团。近年合作乐团已超过40个,指挥演出超过100场。

2015年,金郁矿考入上音附中指挥专业,先后师从赵晓鸥、张国勇、林大叶教授。自本科四年级起,金郁矿在其导师余隆(Long Yu)教授的指导下,持续展开艺术实践。



女高音歌唱家:宋倩
旅意女高音歌唱家,国家公派访问学者,现为上海歌剧院独唱演员,英国皇家歌剧院青年培训计划学员,上海市大剧院艺术中心首届高层次领军人才,国家专业技术人才高级研修班学员,金钟奖上海赛区评委。上海侨联代表及先进工作者、上海青联代表、上海音协声乐研究协会理事。中华文化万里行特聘艺术专家。

她2004年毕业于上海音乐学院,曾先后师从胡逸文、周小燕、栾峰、殷秀梅等著名歌唱家。2006年赴意大利继续深造,并取得科莫威尔第音乐学院歌剧演唱和室内乐声乐双硕士学位,师从于著名歌唱家Daniela Dessi、Giovana Canetti以及斯卡拉歌剧院艺术指导Massimigliano Bullo。同期还就读于意大利米兰音乐研究学院声乐专业,师从歌唱家Nicoletta Zanini和Carlo Del Bosco等人。

宋倩曾在多个国内外重要声乐比赛中获得奖项。其职业生涯至今,主演中外歌剧共二十余部,代表作包括:《丑角》《唐璜》《茶花女》《曼侬·莱斯克》《蝙蝠》《阿提拉》《纳布科》《法尔斯塔夫》《原野》《雷雨》《风在哪一个方向吹》《田汉》《晨钟》《天地神农》等。

在多部中国原创歌剧中,宋倩均担纲女主角,如:国家大剧院《这里的黎明静悄悄》、中国现代歌剧《赌命》、上海歌剧院原创歌剧《归航》、福建大剧院原创歌剧《船政往事》等。她也活跃于国内各大艺术节,曾在第五届中国歌剧节获奖剧目《漂泊的荷兰人》中扮演女主角“森塔”,在第二十二届中国上海国际艺术节音乐剧《幸福的烟火》中扮演女主角“吴慧珍”。

与她合作的著名指挥家包括:张国勇、李心草、许忠、郑小瑛、林友声、林大叶等,外国指挥家有:Bruno Dal Bon、Sebastian Lang-Lessing、John Nelson、Roberto Abbado、Antonio Pirol和Daniel Oren等,导演则有:陈薪伊、王晓鹰、廖向红、查明哲、陈蔚、Gilbert Deflo、Massimo Gasparon和Guy Montavon等。她的演出足迹遍布世界各大著名剧院,包括:伦敦大剧院、上海大剧院、米兰威尔第歌剧院、曼图瓦比比耶那剧院和冈萨加皇室贵族宫殿露天花园、特里斯特威尔第剧院、康渡福马嘎丽歌剧院等。

2019年6月,宋倩在上海交响乐团音乐厅成功举办“归来的星光”独唱音乐会。2021年5月,在上海音乐厅举办“致敬建党百年华诞——《青春中国》”中国作品独唱音乐会。她作为特邀嘉宾经常参加各大文艺电台和众多重要演出季音乐会,如:2015年深圳&广州新年音乐会、2018年布鲁塞尔中国文化中心中秋晚会、2018年爱沙尼亚国际歌剧节、2021年上海天文馆开幕式音乐会、2021年苏州交响乐团纪念马勒逝世110周年巨人的梦境音乐会、2021年上海大剧院“威尔第与瓦格纳——歌剧双雄”音乐会、2021年SMG新年音乐会、郑小瑛歌剧中心2022年演出季开幕音乐会、2023年央视录制的福建省百花迎新村和“世遗奏响琴岛流声”鼓浪屿新年音乐会、贵阳交响乐团新年音乐会、深圳交响乐团2023演出季开幕-理查·施特劳斯与马勒生命之歌音乐会、青岛交响乐团纪念勃拉姆斯诞辰190周年专场音乐会、2023年第38届“上海之春”国际艺术节等。

2023年12月,她在由上海歌剧院创排、国家艺术基金重要剧目、原创民族歌剧《义勇军进行曲》中担纲女主角“王人美”,并在国家大剧院等地进行全国巡演。2024年1月1日,受邀演唱无锡交响乐团成立世界首演“无锡交响·世界听见”新年音乐会。2024年3月23受西安交响乐团邀请,在交响合唱《道德经》世界首演中担纲独唱及领唱。2024年5月11日在深圳交响乐团纪念贝多芬逝世200周年音乐会担任特邀演唱嘉宾。2024年5月参加纪念普契尼逝世100周年上海辰山草坪音乐节。2024年6月8日受邀在上海爱乐乐团演出季中法艺术交流年德彪西清唱剧《浪荡儿》中国首演中出演。2024年8月10日,在上海大剧院、上海歌剧院和英国皇家歌剧院联合制作的《蝴蝶夫人》中演唱女主角“巧巧桑”。2024年8月31日受邀参演苏州狮子山大剧院开幕《狮山璀璨之夜》音乐会。2024年10月8日在中国上海国际艺术节贝多芬交响全集贝多芬第九交响曲中担纲领唱。2024年12月12日在上海东方艺术中心担任马勒巨作《第二交响曲》领唱。2025年3月22日受邀参与宁波交响乐团《乡村骑士》歌剧音乐会,演唱女主角“桑图扎”。2025年4月6日在第四十界上海之春国际艺术节星海音乐学院专场中担任特邀嘉宾。2025年4月30日受邀演唱香港大会堂庆“五一”交响音乐会。2025年5月30日在“华为尊界S800”国际新闻发布会中作为特邀演唱嘉宾。2025年10月19日在中央党校《长征组歌》中领唱“报喜”。2025年10月24日受邀长沙交响乐团合作首次演唱《图兰朵》。11月15及16日受邀龙岗歌剧周连续两场《微笑王国》演唱女主角丽莎,在现场及媒体掀起热潮,受到高度评价和大量好评!


钢琴家:安天旭

1999年出生于河北省保定市,是一位在中国和世界范围内都备受追捧的杰出青年钢琴家。

2019年6月,安天旭在第16届柴可夫斯基国际钢琴比赛中获得第四名和全场唯一“勇气与控制力”特别奖,这是近24年来中国钢琴家在这一钢琴顶级赛事中的最好成绩,引起国际国内广泛关注。2019年7月,在获奖后,他与费城管弦乐团在曼恩中心首次合作,演奏了拉赫玛尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》。

他最近几个演出季的亮点包括在圣彼得堡与瓦列里·捷杰耶夫指挥的马林斯基交响乐团的合作,与夏小汤和中国爱乐乐团合作参加国际马林斯基远东音乐节,以及在圣彼得堡马林斯基剧院和上海大剧院举行独奏音乐会。他曾两次与吕嘉合作,第一次是2019年10月与国家大剧院管弦乐团的首演,第二次是2020年11月在澳门文化中心大剧院与澳门乐团的首演。

安天旭曾在中国进行大规模巡演,包括2021年覆盖19个城市的独奏巡演以及2022年夏季覆盖14个城市的巡演。2022年8月,他首次在北京国家大剧院和上海东方艺术中心举行独奏音乐会。

在2023/24音乐季,他的亮点包括与中国爱乐乐团、广州交响乐团和昆明交响乐团的合作。2024年5月,他在奥地利音乐之友协会金色大厅首次亮相,与奥地利三大管弦乐团之一奥地利声音艺术家管弦乐团合作,演奏了勃拉姆斯的《第二钢琴协奏曲》。此外,他还受邀与中国国家交响乐团合作,参演庆祝中华人民共和国成立75周年的音乐会。

24/25乐季的亮点包括:2024年4月底,安天旭首次亮相维也纳金色大厅,与著名指挥家佐渡裕执棒的奥地利音乐家管弦乐团合作。2025年7月20日,安天旭与指挥泰斗祖宾·梅塔首次合作,引起轰动。25年10月19日,安天旭和米哈伊尔·普莱特涅夫以及拉赫玛尼诺夫国际交响乐团在北京国际音乐节演奏了由普莱特涅夫创作的《瑞士幻想曲》双钢琴协奏曲。

他的非凡演出曾被中国二十多家知名报纸报道。美国历史最悠久的报纸之一《费城问询报》曾两次专题报道他。2021年8月,他被美国历史最悠久的古典音乐杂志《音乐美国》评为“当月新星”,并接受了世界知名钢琴专业杂志《Pianist》的采访。

2022年4月,他的首张专辑《柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫》由法国古典音乐厂牌Alpha在全球发行。英国杂志《留声机》对他的首张独奏专辑作出评论:“他与这三位作曲家有着与生俱来的契合”,“在《幻想谐谑曲》(选自作品72的18首小品)中,他对急速三连音的处理比普莱特涅夫更为从容,我更偏爱安天旭的演绎”;“最精彩的是拉赫玛尼诺夫《肖邦主题变奏曲》的顶级诠释,他的演奏充满光彩和色彩。”

法国古典音乐杂志《Classica》评价道:“随着这张专辑的发行,安天旭在其专业领域中占据了领先地位。”2023年8月17日,他的第二张专辑《安天旭:国家大剧院独奏音乐会》由NCPA Classics在NCPA音乐厂牌下全球发行,作为“青年华人音乐家首秀系列”的一部分。

他曾参加由克劳斯·贝斯勒、安德烈亚·博纳塔、巴里·道格拉斯、叶菲姆·布朗夫曼和伊曼纽尔·艾克斯主讲的大师班。2022年,他作为全球仅有的四位入选钢琴家之一,参加了由瑞士盖扎·安达基金会主办的米哈伊尔·普莱特涅夫钢琴与指挥大师班。

安天旭于2022年在柯蒂斯音乐学院获得学士学位,他师从刘孟捷,并定期跟随邓泰山学习。目前,他在纽约茱莉亚音乐学院攻读音乐硕士学位,师从罗伯特·麦克唐纳。此前,他曾在北京中央音乐学院附中师从常桦。2024年,安天旭加入了中国顶尖音乐学府中央音乐学院的教师队伍。


小提琴家:程显微

深圳交响乐团乐队副首席,深圳市青年音乐家协会理事,广东省音乐家协会会员。

2008年毕业于新加坡国立大学Yong Siew Toh Conservatory of Music,师从于左军教授和Alexander Souptel。

2001年参加第七届全国小提琴比赛荣获优秀作品奖。曾师从于中央音乐学院王振山教授。

2004年,以优异的成绩被沈音附中保送大学本科。同年被著名小提琴家钱舟选中,考入新加坡国立大学Yong Siew Toh Conservatory of Music,获得全额奖学金并在校多次参加Noon Recital。

2008年在新加坡成功举办个人毕业音乐会。同年,被Tasmania Conservatory of Music in Australia录取。

2014年在深圳成功举办个人独奏专场音乐会,获一致好评。同年被邀请参与飞扬97.1的录制。

2018年6月荣幸获得深圳交响乐团公派德国,与Berlin Philharmoniker的演奏家交流学习,并被誉为最有潜力的小提琴演奏家。

2019年作为独奏被青岛交响乐团邀请演奏著名作曲家李海鹰的作品。携手深圳交响乐团在深圳音乐厅演绎名曲《Emmanuel》并与深圳交响乐团合作演奏《流浪者之歌》。

2019年作为乐队首席参加北京七十周年国庆大典“千人交响乐”演出。

作为乐队首席,受邀与厦门交响乐团、青岛交响乐团、内蒙古交响乐团、贵阳交响乐团、哈尔滨交响乐团等合作演出。


深圳交响乐团

深圳交响乐团(简称“深交”)成立于1982年,沐浴改革开放春风,一路成长。乐团始终秉持“追求一流,服务大众,演出与创作双轨并进”的艺术理念。

历经四十余载艰苦创业与不懈追求,深交已成长为业界劲旅,被公认为中国最优秀的职业交响乐团之一。乐团现任音乐总监为著名指挥家林大叶。

自1987年起,深交每年举行巡回演出,足迹遍及中国大江南北及港澳台地区,并出访亚、欧、美、非四大洲,在美国、英国、加拿大、捷克、波兰、德国、法国、意大利、土耳其、新加坡、印尼、韩国、泰国、印度、罗马尼亚、南非等国家成功献艺,成为深圳一张亮丽的文化名片。

1994年以来,深交多次受邀参与国内外知名音乐节及重要艺术活动,如第四届中国艺术节、第三届中国国际钢琴比赛、首届世界佛教论坛开幕演出、中国国际合唱节、北京现代音乐节、北京国家大剧院艺术节,以及土耳其伊斯坦布尔音乐节、意大利米特费斯特音乐节、拉维罗瓦格纳音乐节、卡塞塔慈善音乐节、西西里岛贝里尼音乐节、法国第纳尔音乐节、罗马尼亚国际广播音乐节等,所到之处,反响热烈。

深圳交响乐团高度重视中国交响乐作品的创作与推广,致力于以交响乐讲述中国故事。乐团委约创作并首演的《新时代交响序曲》《英雄颂》《我的祖国》《人文颂》《神州和乐》《交响山歌·客家新韵》,以及联合委约作品《东方旭日》《灯塔》《千里江山》等,均获得业界专家、广大听众及媒体的高度评价。

展望未来,深圳交响乐团将继续勇攀艺术高峰,弘扬华夏文明,传播时代先进文化,为深圳及粤港澳大湾区的文化建设贡献卓越力量。


抢票方式

1月4日11:00

正式开启抢票

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抢票规则


  • 本次在@光明文化艺术中心票务管家小程序抢票,系统已开启实名认证,抢票时需按要求添加每个观演人的真实身份信息;

  • 1人1证1票,每位用户可绑定2个身份证号码,选2张演出票,该演出为公益免费购票,座位有限,无法到场的观众可通过小程序进行退票,请勿占位空座;

  • 抢票成功后可在“我的-演出票”查看座位号、电子门票二维码;

  • 观众需按门票上的座位号对号入座请勿随意更改座位。



温馨提示


入场时间:演出前60分钟开始检票进入剧场,演出前30分钟开始进入演出厅,请准时入场,迟到观众需在现场工作人员指引下,于曲间两两安静进场。

演出时长:100分钟(含中场休息20分钟)


*一人一座一票,1.2米以下儿童谢绝入场。(或6周岁以上儿童持身份证一并入场)